| Piccolo | Дата: Понедельник, 19.03.2012, 14:21 | Сообщение # 1 |
 Namek
Группа: Участник
Сообщений: 474
Награды: 4 +
Репутация: 61 ±
Статус: 
| 
Жанры
Хард-рок
Глэм-рок
Годы
1971 — настоящее время
Страна
Великобритания
Город
Лондон
Язык песен
английский
Лейблы
EMI
Elektra Records
Capitol Records
Parlophone Records
Hollywood Records
Состав
Брайан Мэй
Роджер Тэйлор
Бывшие
участники
Фредди Меркьюри †
Джон Дикон
Другие
проекты
Smile
The Cross
Queen + Paul Rodgers
Queen (в переводе с англ. — «Королева», произносится «Куи́н») — популярная британская рок-группа, добившаяся широчайшей известности в середине 70-х годов XX столетия, является одной из наиболее успешных групп в истории рок-музыки, общий мировой тираж их альбомов превышает 500 миллионов. Средства массовой информации называют группу «культовой» и пишут, что она и по сей день имеет сотни миллионов поклонников. Критики считают классикой рока такие песни группы как «Bohemian Rhapsody», «We Will Rock You», «We Are the Champions», «Innuendo», «The Show Must Go On», «Radio Ga Ga», «Princes of the Universe». Группой было выпущено пятнадцать студийных альбомов, пять концертных и многочисленные сборники. Восемнадцать альбомов «Queen» занимали первые места в чартах разных стран. Концертные выступления группы также были признаны одними из самых ярких и значимых за всю историю рока.
Широкую известность получили и видеоклипы «Queen» за новаторство в области спецэффектов и монтажа. В частности, снятый в 1975 году ролик на песню «Bohemian Rhapsody» называют ключевым в истории музыкальных видеоклипов, поскольку его успех вдохновил развитие этой индустрии[10].
После смерти Фредди Меркьюри, вокалиста Queen, группа практически прекратила студийную деятельность. Однако Брайан Мэй и Роджер Тейлор продолжили гастролировать под названием «Queen + Paul Rodgers» и исполнять как проверенные хиты, так и новый материал.
Состав группы
Фредди Меркьюри (Freddie Mercury, 1946—1991) Настоящее имя Фарух Булсара (Farrokh Bulsara) — фортепиано, вокал, гитара. Автор песен «Killer Queen», «Bohemian Rhapsody», «Somebody to Love», «We Are the Champions», «Crazy Little Thing Called Love», «Innuendo» и др.
Брайан Мэй (Brian May, 1947) — гитары. Автор песен «We Will Rock You», «Tie Your Mother Down», «Who Wants to Live Forever», «Hammer to Fall», «I Want It All», «The Show Must Go On» и др.
Джон Дикон (John Deacon, 1951) — бас-гитара, ритм-гитара. Автор песен «You're My Best Friend», «Another One Bites the Dust», «I Want to Break Free», «One Year of Love» и др.
Роджер Тэйлор (Roger Taylor, 1949) — ударные. Автор песен «Radio Ga Ga», «Heaven for Everyone», «A Kind of Magic», «These Are the Days of Our Lives».
После смерти Меркьюри Джон Дикон перестал принимать участие в делах группы, за исключением разовых акций (например, концерты памяти Меркьюри в 1992 и 1997 годах).
Происхождение
У истоков основания группы стояли творческие эксперименты её участников: студенты Брайан Мэй и Тим Стаффел в Великобритании в 1964 году основали группу «1984» (по одноименному роману Джорджа Оруэлла), позже (в 1968 году) преобразовавшуюся в «Smile». Брайан повесил объявление в стенах своего «Империал колледж». В нём говорилось, что группе требуется барабанщик для игры в стиле Митча Митчелла и Джинджера Бейкера. На него откликнулся студент-дантист Роджер Тейлор. Он тогда показался Мэю и Стаффелу лучшим вариантом, поразив их точностью настройки барабанов. Главным достижением «Smile» стало выступление на разогреве у «Pink Floyd». Однако из-за напряжённой учёбы и отсутствия какого бы то ни было менеджмента весной 1970 года трио распалось: Тим Стаффел покинул группу.
Мэй и Тейлор не собирались бросать музыкальную карьеру и поделились своими творческими амбициями с другом и соседом по комнате Стаффела Фредди (Фарухом Булсарой). Он часто посещал выступления «Smile», но Мэй и Стаффел даже не подозревали, что он вообще умеет петь. Фредди имел весьма четкое представление, какими должны быть выступления и сценическая работа группы. Попав в состав нового коллектива, он придумал для него название «Queen» и разработал логотип, а себе взял псевдоним Фредди Меркьюри. Теперь группа состояла из вокалиста-клавишника, гитариста и ударника.
Первоначально на роль бас-гитариста был приглашен старый знакомый Роджера Тейлора по Корнуольской группе «The Reaction» Майк Гроуз (Mike Growse), который выступил на первых двух концертах группы (27 июня в городском зале г. Труро (Truro City Hall, Truro) и 18 июля в «Империал колледже»). Впоследствии его заменил весьма одаренный басист Барри Митчелл (Barry Mitchell). Но, уставший от музыкального бизнеса, он покинул группу в начале 1971 года. Лишь два выступления продержался следующий басист группы, Даг Боги (Doug Bogie). В феврале 1971 года на лондонской дискотеке Брайан Мэй и Роджер Тейлор познакомились с опытным уже в те годы бас-гитаристом Джоном Диконом, приехавшим на учебу в Лондон из родного города Лестер. Пройдя прослушивание, Джон занял позицию басиста группы и стал четверым постоянным звеном в составе, который продержался без малого 21 год.
История творчества
Хотя некоторые критики отмечают в раннем творчестве группы влияние других коллективов, материал, записанный «Queen», с самого начала отличался собственным стилем, который создавался за счёт замысловатых аранжировок, неповторимого звука электрогитары Брайана и проникновенных вокальных партий. Сам Меркьюри не раз отмечал, что их группа «выросла» на «Led Zeppelin» и Джими Хендриксе.
1973 — год выхода первого альбома «Queen» с одноимённым названием, в который была включена песня трио «Smile» «Doing All Right». Однако ставку ребята сделали на песню «Keep Yourself Alive», выпустив ее дебютным синглом (1973)[7]. Этот альбом записывался в течение двух лет, в те моменты, когда студия звукозаписи была свободна, параллельно с учёбой участников группы. В этом же году «Queen» даёт первые самостоятельные концерты в Великобритании, Германии и Люксембурге. До этого они участвовали в турне других групп на разогреве.
1974 — альбом «Queen II» стал первым прорывом и занял пятое место в британском хит-параде, несмотря на то, что отзывы критиков были отрицательными. Альбом обвинялся в недоделанности и несамостоятельности, однако, по свидетельству Брайана Мэя, никто из группы не нашел альбом плохим[12].
Альбом этого же года «Sheer Heart Attack» дошёл до второй строчки чартов в Великобритании. Композиции альбома («Killer Queen», «Now I'm Here») относятся к хитам группы, а «Stone Cold Crazy» считается классикой хэви-метала (позже вошла в репертуар группы «Metallica»). Группа участвует в австралийском Sunbury Music Festival и даёт первые концерты в Швеции и Финляндии. Коллектив выпустил свою первую видеозапись на песню — «Killer Queen».
Группа во время тура Jazz Tour
1975 — альбом «A Night at the Opera» произвёл фурор, его до сих пор называют величайшим произведением «Queen». Разные источники указывают этот альбом в числе наилучших альбомов современной музыки[13][14]. Альбом занял 230 строчку в списке «500 величайших альбомов всех времён по версии журнала Rolling Stone». В Англии альбом стал четырежды платиновым.
Самой известной песней этого альбома является «Bohemian Rhapsody» — длинная шестиминутная композиция, соединившая в себе черты рок и поп-музыки, оперы и отдельные мотивы фольклора. Стандартной в те годы считалась трёхминутная песня, но «Queen» создали шестиминутную песню. Через четверть века в Великобритании её назвали песней тысячелетия[15]. На эту песню был снят видеоклип, который согласно опросу, организованному телефонной компанией O2, британцы считают лучшим клипом всех времён.[16][17] В клипе применены оптические спецэффекты: съёмка через шестигранную призму и дублирование лиц музыкантов. К этому же альбому были сняты клипы «You're My Best Friend» и «Love of My Life», последняя, кстати, в том самом концертном варианте с гитарой. В поддержку альбома «Queen» даёт концерты в США, Канаде, Японии и, конечно же, в Великобритании.
1976 — альбом «A Day at the Races», ставший логическим продолжением «A Night At The Opera», вызвал бурю негодования у критиков. «Queen» обвиняли в бесплодной попытке повторить предыдущий альбом, и его влияние действительно заметно. Брайан Мэй говорил, что все песни готовились одновременно, просто одни вышли в 1975, а другие — в 1976 году. Тем не менее, «A Day At The Races» занял 1 место в британском хит-параде, а песня «Somebody to Love» стала хитом. Сокращённая версия композиции «Tie Your Mother Down» с тех пор игралась на большинстве концертов «Queen». Кроме того, к «Somebody To Love» и «Good Old-Fashioned Lover Boy» были сняты клипы. Кроме того, группа дает грандиозный бесплатный концерт в Гайд-парке, собирая около 170 тысяч человек, устраивает турне по Шотландии, США, Японии и Австралии.
1977 — выходит пластинка «News of the World», в которой «Queen» меняют курс на более жесткую и порой агрессивную музыку.[18] Этот диск принёс группе три суперхита «We Will Rock You», «Spread Your Wings» и «We Are the Champions», но в остальном был не столь успешен, дошёл до четвёртой строчки в Великобритании и третьей в США. Группа снова даёт концерты в Швеции, проводит туры по Северной Америке и Европе.
1978 — выходит «Jazz» — самый скандальный альбом группы. Он отличается более лёгким саундом, поэтому обвинялся критиками в «попсовости». Однако главным поводом для скандала стал клип к песне «Bicycle Race», в котором демонстрировались десятки обнажённых девушек на велосипедах. Клип запретили к показу в США как порнографический.
Композиция «Mustapha», шедшая на пластинке под первым номером и представлявшая собой вокальный эксперимент Меркьюри на фарси под мощный гитарный саунд, тоже оказалась непонятой. «Let Me Entertain You» оказалась ближе к хэви-металу, но отлично вписалась в этот альбом. Ударный трек диска — «Don't Stop Me Now» — одна из лучших песен «Queen», написанных Фредди Меркьюри. Это заряд энергии, который затем попадёт и в сборник «Greatest Hits». На «Fat Bottomed Girls», «Bicycle Race» и «Don’t Stop Me Now» были сняты видеоклипы. Стильная обложка альбома была навеяна рисунком на берлинской стене, который увидели музыканты во время поездки по городу. Несмотря на критику, «Jazz» поднялся до второй строчки в Великобритании и до шестой в США.
Группа во время тура Jazz Tour
1979 — увидел свет «Live Killers» — концертный сборник «Queen», в который вошли концертные версии самых известных песен группы. Он выходит вместо нового студийного альбома — музыканты посвящают себя концертам. Меркьюри впервые выходит на сцену с гитарой Fender Telecaster, для того чтобы исполнить новую композицию «Crazy Little Thing Called Love», примечательно, что это единственная песня, на которой Меркьюри играет на гитаре, которая скоро войдет в альбом «The Game», а пока выпущена в виде сингла.
Уже через год все увидят совсем другую «Queen», группу, которая станет олицетворением рок-музыки 80-х и одним из самых популярных по сей день коллективов в мире.
С 1980 начинается новый период в творчестве «Queen». В течение последующих 6 лет группа будет разрабатывать свой собственный стиль, совершенно отличный от того, что музыканты демонстрировали в предыдущее десятилетие. Группа постепенно отошла от глэм-рока, а Меркьюри расстался со своим прежним сценическим образом: постригся, отрастил усы, перестал выступать в трико.
1980 — вышел альбом «The Game». Он открыл новую эру не только в творчестве группы, но и во всей рок-музыке. Меркьюри считал его лучшим альбомом группы. Группа отказалась от своих предубеждений и записала альбом с использованием синтезатора. До этого синтезаторы принципиально и декларативно (с надписью NO SYNTHESIZERS на обложке) отвергались как не вяжущийся со стилем и звучанием группы инструмент, который с легкостью заменяли многочисленные наложения звука гитары Мэя «Red Special» и усилителя «Deacy» (подарок Джона Дикона) . Композиции с этой пластинки неизменно звучали на каждом концерте, а некоторые из них относятся к лучшим, созданным «Queen».
«Play the Game» — титульная песня диска, сопровождалась несколько необычным клипом. На заднем плане в нем горит огонь, в котором впоследствии растворяются музыканты — одно из первых применений графики. Концертную версию «Play the Game» Меркьюри играл на рояле. Особенным успехом пользовалась песня Дикона «Another One Bites the Dust». Эта вещь относится к несвойственному для «Queen» стилю. Его можно назвать диско-фанк. «Another One Bites the Dust» — определенно одна из самых удачных песен группы, запоминается невероятными басовыми партиями и характерным вокалом. Меркьюри сам очень любил эту песню, и весь альбом разрабатывался с учётом её характера. Идея себя оправдала — «The Game» был построен тематически, а не являлся просто сборником песен. Тогда же группа записывает музыку к фантастическому фильму «Флэш Гордон». Он был неплохо принят в Великобритании, но провалился в американском прокате. Нужно отметить, что во «Flash Gordon» группа впервые использует синтезатор как доминирующий инструмент и делает это весьма профессионально.
1981 — выпускается сборник «Greatest Hits». Вместе с Дэвидом Боуи записывается песня «Under Pressure», которая пока что выходит в виде сингла, но уже пользуется огромным успехом, достигнув первой позиции как в Англии, так и в ряде других стран.
Queen на концерте во Франкфурте в 1984 году
1982 год ознаменовался грандиозными концертными турне: «Queen» дала около 70 концертов в Великобритании, Западной Европе, США, Канаде и Японии). Вышел новый альбом «Hot Space», главным хитом которого стала та самая «Under Pressure», исполненная с Дэвидом Боуи. Британское телевидение снимает фильм о концерте, который в 2004 году появится под названием «Queen on Fire — Live at the Bowl».
1983 — группа ненадолго приостанавливает работу, все музыканты работают над сольными проектами.
Queen на концерте во Франкфурте в 1984 году
1984 — альбом «The Works» занял второе место в хит-парадах Великобритании. Песня «Radio Ga Ga» возглавила хит-парады в 19 странах мира. Бурю эмоций вызвала песня «I Want to Break Free», точнее, видеоклип, снятый на неё. Основная часть сюжета клипа разворачивается в декорациях популярнейшего британского телесериала «Coronation Street», а музыканты группы облачены в наряды женских персонажей сериала. Скандальность клипа, впрочем, не помешала самой песне стать официальным гимном Африканского Национального Конгресса. Группа выступает на фестивале «Golden Rose» в Монтрё, запись можно увидеть на DVD «Greatest Video Hits II».
1985 — «Queen» участвует в фестивале «Rock in Rio». Позднее это выступление появится на DVD, как и сыгранный 11 мая концерт в Токио. 13 июля 1985 года группа с триумфом выступила на крупномасштабном благотворительном концерте «Live Aid». Спустя 20 лет это выступление признают лучшим из спетых исполнителями «вживую». После этого концерта Брайан Мэй сказал, что именно тогда испытал настоящую гордость за свою работу. «„Queen“ — самая лучшая группа в мире на сегодняшний день!» — заявил гитарист.
1986 — «Queen» написала саундтрек к фантастическому фильму «Горец» и положила его в основу своего нового альбома «A Kind Of Magic». Альбом пользовался огромным успехом. Музыканты организовали «Magic Tour» — серию концертов по всей Европе. Три самых грандиозных концерта в Лондоне, Небуорте и Будапеште собрали 400.000 человек, а концерт в Будапеште стал первым выступлением западной рок-группы в истории Восточной Европы вообще и Венгрии в частности. Сам тур привлек около миллиона человек по всей Европе. Ничего подобного не знала ни одна рок-группа или рок-певец со времен битломании 60-х годов. Последний концерт тура и группы с Меркьюри прошел 9 августа 1986 года в Небуорте (графство Хертфордшир) и собрал приблизительно 120.000 — 140.000 человек. «Magic Tour» станет последним концертным туром группы. С этого года начались слухи о болезни Меркьюри. Он отрицал это, ссылаясь на свой здоровый внешний вид.
1989 — альбом «The Miracle» очень резко отличается от всех предыдущих работ. У Меркьюри немного изменился голос, он сбрил усы и стал одеваться более строго. Вместе с альбомом выходит сразу пять синглов. Выход клипов подогревает слухи о болезни Меркьюри, которые теперь активно опровергаются как музыкантами группы, так и самим Меркьюри. Обложка «The Miracle» тоже стала поводом для споров, но, скорее всего, именно из-за возможной болезни певца. Титульной песней альбома стала пятиминутная композиция «The Miracle». Изменение голоса, возможно, произошло из-за непосредственного влияния болезни, но доподлинно известно, что в начале 1990 года Меркьюри бросил курить в связи с развивающейся болезнью лёгких.
1990 — не появляется никакой информации о группе, все её члены сообщают, что «всё нормально», однако столь резкая смена стиля жизни и имиджа вызвала закономерное удивление и тревогу фанатов. «Queen» получила музыкальную премию «Brit Awards», и этот выход окажется последним появлением Меркьюри на публике. Он не стал произносить речь, сказав просто: «Thank you, good night» («Спасибо, хорошего вечера»).
1991 — последний год фактического существования «Queen». Незадолго до смерти Меркьюри вышел альбом «Innuendo» («Косвенный намёк»). Многие считают его одним из наиболее выдающихся произведений «Queen». Альбом открывается песней, которая так и называется — «Innuendo». По своей композиции она напоминает «Bohemian Rhapsody» — всё те же шесть минут вместо стандартных трёх, сочетание различных музыкальных направлений. Этот трек стал ещё одним отходом от принципов: кроме отсутствия синтезаторов на всех альбомах декларировалось, что все треки исполнены исключительно Queen, без привлечения сессионных музыкантов. Фрагмент, обозначенный Spanish Minstrel Guitars, сыгран Стивом Хау, бывшим гитаристом Yes. На вторую песню — «I'm Going Slightly Mad» — был снят гротескный чёрно-белый видеоклип с участием пингвинов и актера, одетого в костюм гориллы (поговаривают, что это был Элтон Джон). Однако самой известной песней альбома, вне всякого сомнения, является последняя — «The Show Must Go On», в которой лирический герой задаётся вопросом о смысле существования и выражает надежду на обретение физической и душевной свободы после смерти. В её припеве при дословном переводе говорится:
Шоу должно продолжаться.
Моё сердце раскалывается,
Мой грим осыпается,
Но моя улыбка остаётся .
«The Show Must Go On» — одна из самых известных песен «Queen». Но, не зная историю группы, невозможно понять, каких усилий стоила Меркьюри её запись. Голос Меркьюри не выдает его болезнь. Трудно представить, каково исполнять такую песню, зная о скорой смерти. Написанная Брайаном Мэем, она, кажется, была создана специально для Меркьюри. В клипе на эту песню, склеенном из кусочков прежних видеоработ, Меркьюри чуть ли не впервые появляется на какие-то пару секунд не в образе мачо или шута, или громовержца — просто очень добродушная улыбка, эдакий удивленный добряк подмигивает: мол, и сам не верит, что все это было именно с ним. Но при этом только крохотная часть его жизни смогла уместиться в нескольких минутах его последнего клипа.
Песня «The Show Must Go On» по праву вошла в сотню лучших песен XX века. Она имеет несметное количество кавер-версий, исполненных, пожалуй, всеми выдающимися певцами недавней современности. Перед самой смертью Меркьюри распорядился передать все доходы от переиздания песни «Bohemian Rhapsody» благотворительному фонду Терренса Хиггинса по борьбе со СПИДом. Был выпущен сингл «Bohemian Rhapsody» /«These Are the Days of Our Lives» с двумя сторонами А. Это был первый в мире музыки случай, когда одна и та же песня занимала 1-ое место хит-парадов дважды, в разных десятилетиях. Незадолго до смерти Фредди заставил Брайана Мэя выпустить сольный сингл «Driven By You», мотивируя тем, что это самый удачный момент. 23 ноября 1991 года Фредди сообщил миру, что он действительно был болен СПИДом, а ровно через день он умер в своем Кенсингтонском особняке.
1992 20 апреля на лондонском стадионе Уэмбли состоялся концерт памяти Фредди Меркьюри, организованный оставшимися музыкантами группы. В тот день на сцену вышли те, кого Меркьюри считал своими друзьями, с кем работал лично: Джо Эллиот, Джордж Майкл, Эксл Роуз, Элтон Джон, Джеймс Хэтфилд, Роберт Плант, Дэвид Боуи, Сил, Роджер Долтри, Энни Леннокс, Лиса Стэнсфилд и любимая актриса Меркьюри — Лайза Минелли. Спайк Эдни, отыгравший на клавишных множество концертов с «Queen», назвал этот концерт «Fred Aid», напоминая о феноменальном выступлении «Queen» в 1985 году на «Live Aid».
1995 Вышел последний студийный альбом группы «Queen» под названием «Made in Heaven» («Сделано на небесах»), составленный из сессионных записей группы весны 1991 года, выполненных в студии Mountain, двух заново аранжированных композиций Меркьюри с его сольного альбома «Mr. Bad Guy» («Made in Heaven», «I Was Born to Love You»), одной композиции группы Роджера Тейлора The Cross («Heaven for Everyone») и некоторых композиций, до этого не выходивших в свет. Примечательно, что «A Winter's Tale» — последняя композиция, написанная Меркьюри, а «Mother Love» стала последней записью вокала Меркьюри.
Группа после смерти Фредди Меркьюри
После смерти Меркьюри на отдельных концертах и записях Queen солировали Джордж Майкл, Робби Уильямс и группа «Five». Однако самым успешным оказался союз музыкантов с представителем британского блюз-рока Полом Роджерсом. Проект называется «Queen + Paul Rodgers. Return of the Champions».
Джон Дикон отказался от участия в новом составе, заявив: «Нет смысла продолжать. Заменить Фредди невозможно». После 1995 года он прекратил свою музыкальную карьеру, только однажды появившись на сцене в 1997 году на съёмках клипа к песне No-One But You.
В 2002 году в Лондоне был представлен мюзикл «We will Rock You», созданный на основе музыки «Queen». Мюзикл имел успех, был поставлен в разных странах, в частности в Москве с октября 2004 года по февраль 2005-го.
В 2006 году Брайан Мэй объявил, что вместе с Полом Роджерсом будет записан новый студийный альбом[19]. 31 декабря 2007 года вышел новый сингл группы Say it's Not True[20], написанный Тэйлором. Песня уже исполнялась на концертах группы, и это стал первый студийный сингл группы, записанный с Полом Роджерсом. Сингл достиг 90-го места в британском чарте.
В 2008 году организован новый тур группы[21]. Европейское турне открылось благотворительным концертом в Харькове. Концерт под названием «Life must go on!», организованный украинским Фондом Елены Франчук (Пинчук) «АНТИСПИД», прошел вечером 12 сентября на второй по величине в Европе и седьмой в мире городской площади — Площади Свободы, и собрал самую большую, по оценкам международных экспертов, за всю историю группы аудиторию — 350 тысяч человек. Было сыграно 28 композиций. Гитарист Брайан Мэй заявил, что впервые «Queen» собрал столько людей на одном концерте[22] и написал в тот же день в своём блоге: «Это было первое шоу тура… Для 350 тысяч харьковчан.. В это трудно поверить… Это не описка… Более четверти миллиона прекрасных жителей Харькова собрались на площади Свободы и зажгли нас! Они скандировали, смеялись, кричали и плакали… Это была встреча, которую трудно себе представить. Мы были вдохновлены, потрясены и даже порой слишком эмоциональны… Это был концерт с кучей спонтанных и временами безрассудных моментов[23]». Вход на площадь был бесплатным и музыканты не получили гонорар за выступление — принимающая сторона только оплатила расходы на проведение концерта и пребывание.[24][25]
15 и 16 сентября 2008 года прошли концерты «Queen + Paul Rodgers» в России, в Москве, в спортивном комплексе Олимпийский[26].
В октябре 2011 года участники группы сообщили[27] о намерении выпустить новый альбом из ранее неизданных записей с вокалом Фредди Меркьюри, но позже отказались от этой идеи.
6 ноября 2011 участники группы выступили на церемонии MTV Europe Music Awards. В роли солиста выступил Адам Ламберт[28]. Несколько музыкальных газет опубликовали сообщения о том, что, по словам Ламберта, в 2012 году состоится его турне с группой[29], но позже сам Ламберт опроверг эти слухи в своём твиттере[30].
30 июня 2012 года Queen с Адамом Ламбертом в качестве вокалиста дадут единственный концерт в Москве, после чего 7 июля выступят на фестивале «Sonisphere Festival» в Небуорте[31].
[править]Музыкальный стиль
Историки рок-музыки относят Queen к категории хард-рока и глэм-рока, характерного для 1970-х. Их часто сравнивали с такими современниками, как Led Zeppelin, Дэвид Боуи[3], Roxy Music[4]. Queen начинали как традиционная хард-рок-группа[2], однако эксперименты привносили в их музыку элементы из направлений, далеких от рока. Как отмечает критик Филип Аусландер, некоторые песни Queen «граничили с претензией на джаз или классическую музыку»[4]. Питер Бакли называет музыку Queen «комбинацией хард-рока, артистизма и поп-музыки, опередившей своё время»[1].
Яркой особенностью звучания группы является хор из всех её участников, который стал визитной карточкой группы. Наиболее удачное звучание этого хора есть в альбомах «A Night at the Opera» и «A Day at the Races». Другой яркой чертой группы являются различные многоголосные партии для одного человека (например, для песни «Bohemian Rhapsody» Меркьюри записывал свой голос 180 раз[32]).
[править]Дискография
Основная статья: Дискография Queen
Дискография группы насчитывает 16 студийных альбомов, 6 концертных, множество сборников песен, бокс сетов и синглов.
[править]Видеография
Основная статья: Видеография Queen
В видеографию группы входят сборники видеоклипов, записи с концертов и т. п. видео.
[править]Достижения
В 2000 г. в результате опроса, в котором приняло участие свыше 190 тысяч человек, «Bohemian Rhapsody» была названа лучшей песней тысячелетия, опередив даже знаменитую «Imagine» Джона Леннона. Десятое место в этом хит-параде заняла песня «Under Pressure».[33]
2002 год. Книга рекордов Гиннесса: лучший сингл Великобритании за 50 лет («Bohemian Rhapsody»)
В 2005 г. 3500 любителей музыки поставили Фредди Меркьюри на второе место в списке лучших вокалистов всех времён и народов, Брайан Мэй занял седьмое место в рейтинге лучших гитаристов, Роджер Тейлор стал восьмым среди ударников.[34]
В 2006 г. сборник «Greatest Hits» был признан самой продаваемой пластинкой Великобритании. В общей сложности в стране было продано 5,4 миллиона копий.[35]
В 2006 г. сборник «Greatest Hits» был признан самым часто скачиваемым альбомом в iTunes Store. В целом скачано 2.27 миллиона раз.[35]
В 2007 г. более 20 тысяч слушателей BBC выбрали «Queen» лучшей британской рок-группой всех времён.[36]
Песня «We Are the Champions» признана самой популярной в мире (опрос проводился компанией Sony Ericsson, в нём приняли участие свыше 700 тысяч человек из разных стран)[7].
Группа «Queen» получила звезду на аллее славы в Голливуде за достижения и вклад в области музыки.
Queen — первая группа..
Памятник Фредди Меркьюри в Монтрё
Queen — первая группа…
…имевшая одновременно сразу четыре своих альбома в двадцатке лучших альбомов Великобритании: «Queen», «Queen II», «Sheer Heart Attack», «A Night at the Opera» — в 1975 году;
…выпустившая настоящий сборник своих видеоклипов: «Greatest Flix»;
…для которой компания Walt Disney сделала анимацию для видеоклипа («A Kind of Magic»);
…британская группа, получившая американскую награду «Billboard» за песню «Another One Bites the Dust» одновременно в трех категориях — Disco, Rock/Pop и R&B;
…10 альбомов которой заняли 10 верхних строчек аргентинского чарта за одну неделю;
…каждый участник которой написал хотя бы один хит, попавший в 10-ку синглового чарта Великобритании;
…синглы которой занимали первую строчку британского чарта синглов на протяжении четырёх десятилетий подряд (70-е, 80-е, 90-е и 2000-е)[7]
[править]Логотип
Фредди Меркьюри, который имел специальность дизайнера, создал для группы собственный логотип незадолго до выпуска первого альбома. На нём изображены знаки зодиака всех музыкантов группы: два льва с коронами на головах обозначающих знаки Льва Джона Дикона и Роджера Тейлора, краб, символизирующий Рака Брайана Мэя и две феи, которые обозначают знак Девы самого Меркьюри. Львы стоят по бокам большой красной буквы «Q», внутри которой находится корона, на букве лежит краб. Возле львов находятся феи. Над всеми фигурами возвышается симург, изображённый в стиле британской геральдики с крыльями с шипами, символизирующий власть над небом и землей. Логотип напоминает собой Королевский герб Великобритании.
Логотип часто использовался группой. Практически все обложки альбомов украшены им как с внутренней стороны, так и с внешней. Также он находился на бас-барабане всех концертов группы до тура к альбому «Jazz» и на концерте памяти Фредди Меркьюри «The Freddie Mercury Tribute Concert» (также над сценой находился гигантский Cимург с герба).
[править]Queen в кино
Песни Queen звучат в следующих кинофильмах:
1978 — FM («We Will Rock You»)
1980 — «Флэш Гордон» / Flash Gordon (весь альбом «Flash Gordon»)
1981 — «Современный роман» / Modern Romance («Another One Bites the Dust»)
1984 — Space Riders («Don't Stop Me Now»)
1984 — «Месть нердов» / Revenge of the Nerds («We Are the Champions»)
1986 — «Горец» / Highlander («Princes of the Universe», «Who Wants to Live Forever», «New York, New York», «Gimme the Prize», «A Kind of Magic», «One Year of Love», «Hammer to Fall»)
1986 — «Железный орёл» / Iron Eagle («One Vision»)
1989 — «Море любви» / Sea of Love («Another One Bites the Dust»)
1990 — «Горец 2» / Highlander 2 («A Kind Of Magic», «Who Wants to Live Forever»)
1992 — «Мир Уэйна» / Wayne’s World («Bohemian Rhapsody»)
1992 — «Друзья Питера» / Peter’s Friends («You're My Best Friend»)
1992 — «Парень из Энсино» / Encino Man ("Keep Yourself Alive, «Stone Cold Crazy»)
1992 — «Могучие утки» / The Mighty Ducks («We Are the Champions», «We Will Rock You»)
1992 — «С нарушением правил» / Breaking the Rules («Crazy Little Thing Called Love»)
1992 — 1997 — Горец (Highlander) (телесериал) («Princes of the Universe» «Who Wants to Live Forever», «Don't Lose Your Head»)
1993 — «Зятёк» / Son in Law («Crazy Little Thing Called Love»)
1993 — «Супербратья Марио» / Super Mario Bros. («Tie Your Mother Down»)
1993 — «Заряженное оружие, часть 1» / National Lampoon’s Loaded Weapon 1 («Bohemian Rhapsody»)
1993 — Ikaw lang («Bohemian Rhapsody»)
1994 — «Могучие утки 2» / D2: The Mighty Ducks («We Are the Champions», «We Will Rock You»)
1996 — «Господин ошибка» / Mr. Wrong («Crazy Little Thing Called Love»)
1997 — «Убийство в Гросс-Пойнте» / Grosse Pointe Blank («Under Pressure»)
1997 — The Big One («We Will Rock You»)
1998 — «Мачеха» / Stepmom («Under Pressure»)
1998 — «Солдатики» / Small Soldiers («Another One Bites the Dust»)
1999 — «Голубоглазый Микки» / Mickey Blue Eyes («We Are the Champions»)
1999 — «Большая стрижка» / The Big Tease («We Are the Champions»)
1999 — «Каждое воскресенье» / Any Given Sunday («We Will Rock You»)
1999 — «Десятое королевство» / The 10’th Kingdom («We will Rock You»)
2000 — «House of Rock» (мультсериал, 1 сезон) («We Will Rock You»)
2000 — «Фанатик» / High Fidelity («We Are the Champions»)
2000 — «Счастливые числа» / Lucky Numbers («We Are the Champions»)
2000 — «Дублёры» / The Replacements («We Will Rock You»)
2000 — The Filth and the Fury («Bohemian Rhapsody»)
2000 — «Чек» / российский фильм («I Want to Break Free»)
2000 — «Близкие друзья» / Queer As Folk («Good Old-Fashioned Lover Boy»)
2001 — «История рыцаря» /A Knight’s Tale («We Are the Champions», «We Will Rock You»)
2001 — «Мулен Руж!» / Moulin Rouge! («The Show Must Go On»)
2001 — «Торчки» / How High («Bicycle Race»)
2001 — Natasa («I Want to Break Free»)
2002 — «40 дней и 40 ночей» / 40 Days and 40 Nights («Under Pressure»)
2003 — «Рекрут» / The Recruit («We Will Rock You»)
2003 — 2010 — «Части тела» / Nip Tuck («Body Language»)
2004 — «Двойная порция» / Super Size Me («Fat Bottomed Girls»)
2004 — «Соседка» / The Girl Next Door («Under Pressure»)
2004 — «Заколдованная Элла» / Ella Enchanted («Somebody to Love»)
2004 — «Зомби по имени Шон» / Shaun of the Dead («Don't Stop Me Now», «You're My Best Friend»)
2004 — «Вышибалы» / Dodgeball: A True Underdog Story («We Will Rock You»)
2005 — «Бей и кричи» / Kicking & Screaming («We Are the Champions»)
2005 — «Цыплёнок Цыпа» / Chicken Little («We Are the Champions»)
2005 — «Лысый нянька» / The Pacifier («We Will Rock You»)
2005 — «Оптом дешевле 2» / Cheaper by the Dozen 2 («Under Pressure»)
2005 — «20 сантиметров» / 20 centímetros («I Want to Break Free»)
2005 — «Криминальный роман» / Romanzo criminale («Another One Bites the Dust»)
2006 — «Любовь и прочие неприятности» / Failure to Launch («Crazy Little Thing Called Love»)
2006 — «Развод по-американски» / The Break-Up («You're My Best Friend»)
2006 — «Делай ноги» / Happy Feet («Somebody to Love»)
2006 — Крестоносец в джинсах / Kruistocht in spijkerbroek («We are the champions»)
2007 — «Девушка моих кошмаров» / The Heartbreak Kid («Under Pressure»)
2007 — «Грязные мокрые деньги» / Dirty blood money («Under Pressure»)
2007 — «Чак и Лари пожарная свадьба» / I Now Pronounce You Chuck and Larry («Under Pressure», «You're My Best Friend»)
2007 — «Лезвия славы: Звездуны на льду» / Blades of Glory («Flash Theme»)
2007 — «Ночь перед экзаменами - Современная версия» / Notte Prima Degli Esami — Oggi («We Are the Champions», «Don't Stop Me Now»)
2009 — «Десантура. Никто, кроме нас» / Русский сериал («We Will Rock You»)
2009 — «Величайший отец в мире/World`s Greatest Dad» / («Under Pressure»)
2009 — «Супруги Морган в бегах / Did You Hear About the Morgans?» / («Crazy Little Thing Called Love»)
2009 — «Лузеры/Glee»/(«Another One Bites the Dust», «Bohemian Rhapsody» «Somebody To Love» «Fat Bottomed Girls»)
2010 — "Железный человек — 2 / Iron Man 2 " / («Another One Bites the Dust»)
2010 — «Норвежский лес/Noruwei no mori»/ (Norwegian Wood (This Bird Has Flown))
2010 — «Снова ты/You Again» /(«We Are the Champions»), «Norwegian Wood» «This Bird Has Flown»)
2010 — «Это очень забавная история/It's Kind of a Funny Story» /(«Under pressure»),
2011 — «Запрещенный прием/Sucker Punch»/(«I Want It All», «We Will Rock You»)
2011 — «Тайна красной планеты» («Crazy Little Thing Called Love»)
2011 — «Беременный» / Российский фильм («I Want to Break Free»)
2011 — «Делай ноги 2» / Happy Feet 2 («Under Pressure»)
2011 — «Ронал-Варвар» (пародия на «Bohemian Rhapsody»)
I hope you`re ready to die!
Live and Let Die!
Special Beam Cannon!
hmpf...Wimp!
|
| |
| |
